El cine actual, diseccionado sin piedad.

La residencia, una película de 1969 que revive el terror en un internado femenino

Tobe Hooper convirtió 140.000 dólares y un matadero abandonado en el infierno en la Tierra. Claqueta Ácida disecciona este clásico del terror con motosierra, humor negro y devoción por el celuloide manchado de sangre.

Crítica ácida y despiadada de Luger, la película española que desafía la moralidad

Una noche, un cometa y la realidad se desmorona

Panos Cosmatos firma una orgía visual de venganza, ácido y motosierras que hace que Tarantino parezca un monaguillo. Aquí no hay redención, solo carne quemada y sintesizers demoníacos.

Juanma Bajo Ulloa regresa con un thriller gótico que huele a celuloide quemado y sangre seca. ¿Logra 'El mal' escapar del folclore del terror patrio o se ahoga en su propio simbolismo?

Apollo y Emma vivían un cuento de hadas hasta que el horror folclórico les recordó que los bebés no siempre son lo que parecen. ¿O sí?

John Carpenter firma una pesadilla lovecraftiana con Sam Neill al borde del abismo. ¿Obra maestra del terror cósmico o auto-parodia con ínfulas literarias? Aquí la autopsia.

Monty Python clava su puñal en la beatería religiosa con una comedia tan inteligente que sigue doliendo 45 años después. ¿Blasfemia o genialidad? Tú decides (pero ya sabemos la respuesta).

David Cronenberg convierte un accidente de tráfico en un festival de carne, metal y perversión. ¿Arte o autopsia? Aquí el veredicto ácido.

Neil Marshall nos sumerge en un pozo de claustrofobia, sangre y monstruos que palidecen ante el horror humano. Claustrofobia en estado puro.

Una crítica mordaz y demoledora sobre el terror más perturbador de 2026

Una película de terror psicológico que te hará cuestionar la realidad

La crítica de Claqueta Ácida a The Red Mask: Un filme que late con miedo

Chicho Ibáñez Serrador firma esta pesadilla española donde los niños son el monstruo. ¿Inocencia corrompida o maldad pura? Claqueta Ácida disecciona este clásico maldito.

Natalie Erika James sirve un plato frío: una pesadilla gótica sobre dismorfia y fantasmas hambrientos. ¿Demasiado pretencioso o lo suficientemente macabro?

Kim Ki-duk desgarra Corea con 'La isla': un poema visual de violencia, silencio y amor que duele más que mil navajas. 9.0 de puro sufrimiento exquisito.

Un Viaje al Abismo del Odio. Crítica demoledora de la película que nos sumerge en el abismo del racismo y la violencia en una California fracturada.

Un Viaje al Abismo del Odio. Crítica demoledora de la película que nos sumerge en el abismo del racismo y la violencia en una California fracturada.

David Lynch convierte la paternidad en una pesadilla industrial de texturas viscosas y gritos ahogados en 89 minutos de puro body-horror analógico. ¿Arte o aborto cinematográfico? Aquí lo diseccionamos.

Bong Joon-ho adapta un libro de clones prescindibles con Robert Pattinson en un planeta helado. ¿Obra maestra fría o frío cálculo? Aquí la autopsia.

Ryan Reynolds sepultado vivo en una caja de pino: 90 minutos de claustrofobia fílmica que redefinen el terror minimalista. ¿Arte o exploitation refinada? Los dos, pero con estilo.

Robin Hardy y Anthony Shaffer crearon un culto pagano de celuloide: 94 minutos de tensión que te asfixian como el humo de un sacrificio. Edward Woodward arde en la pantalla. ¿Aceptas el desafío?

Hitchcock convierte a los pájaros en asesinos alados en esta pesadilla ornitológica. ¿Obra maestra o pánico con plumas? Claqueta Ácida disecciona el caos.

Richard Donner firma un clásico del terror con más colmillos que un vampiro en rebajas. Damien Thorn: el niño más malvado desde que el cine descubrió que el mal huele a azufre y a peluquería barata.

Una crítica demoledora a la película islandesa que te dejará con la boca abierta

Dario Argento convierte el terror en un espectáculo de luces psicodélicas y vísceras. Claqueta Ácida disecciona su obra maestra: ¿arte o pesadilla en technicolor?

Max descubre el código secreto detrás del mercado bursátil en esta película de 1998

Danny Philippou firma un terror australiano con planos secuencia que huelen a celuloide quemado y una Sally Hawkins que roba almas. Claqueta Ácida disecciona su pesadilla.

Caye Casas firma una de las comedias negras más incómodas, crueles e insoportables de la historia del cine español a raíz de una mala decisión decorativa.

Nicolas Cage se embarca en una matanza sangrienta

Juanma Bajo Ulloa convierte el desmadre en arte con esta road movie alucinógena, donde el aire acondicionado huele a whisky barato y el celuloide suda testosterona. Una joya de culto que el tiempo no ha podido oxidar.

Una crítica mordaz y despiadada a la película Caveat de 2021

Lars von Trier nos lleva a un viaje al corazón de la oscuridad en 'La casa de Jack'. ¿Podremos sobrevivir al torrente de sangre y locura?

Nacho Vigalondo convierte el viaje en el tiempo en un laberinto de carne, sangre y decisiones estúpidas. 92 minutos de paranoia low-cost que valen más que toda la saga Terminator.

Shane Carruth convierte un presupuesto de miseria en una pesadilla de garaje low-fi que te dejará más confundido que un gato en un laberinto de espejos. Ciencia, traición y sudor barato en 79 minutos de genialidad claustrofóbica.

Demian Rugna firma una obra maestra del horror rural sobre una epidemia de posesión demoníaca en la pampa argentina que destroza cualquier límite moral establecido.

Una crítica demoledora a la película 'Promesas del Este' de David Cronenberg

Stanley Kubrick disecciona el matrimonio como un cadáver en la mesa de autopsias: con bisturí de plata, luz de velas y un Tom Cruise más perdido que un vampiro en un IKEA. 159 minutos de hipnosis gélida.

​¿Qué pasa cuando la crueldad infantil se queda sin la supervisión de los adultos? Eskil Vogt nos sumerge en una atmósfera asfixiante a plena luz del día con The Innocents, una obra maestra del terror psicológico que huye del efectismo de Hollywood. Olvídate de los niños con superhéroes bondadosos; aquí los dones psíquicos se filman desde el realismo más crudo y perturbador. Analizamos una de las propuestas más valientes, magnéticas e incómodas del cine de género contemporáneo. ¿Obra de arte o incomodidad pretenciosa? Pasen y vean. 💀

Robert Eggers debutó con un riguroso e hipnótico cuento gótico sobre la paranoia religiosa de una familia de colonos del siglo XVII y los susurros de Black Phillip.

Demian Rugna revoluciona el terror paranormal de posesiones y poltergeists trasladándolo a un barrio residencial de Buenos Aires, con un diseño de sonido demoledor.

Reseña ácida de la obra maestra de Kubrick, entre ultraviolencia y moda de los 60.

Análisis despiadado de la película de 1998 que te mantendrá al borde de tu asiento

Tom Hardy regresa de entre los muertos para heredar un imperio de barcos podridos y enemigos con máscara de sonrisa. ¿Obra maestra gótica o telenovela de trajes sucios? Claqueta Ácida disecciona el festín de sombras.

Una crítica ácida y despiadada a la serie 'Crematorio'

HBO nos regaló este festín de disfunción familiar, sarcasmo negro y cadáveres metafóricos. Alan Ball cavó una tumba tan profunda que aún no hemos salido de ella.

Darren Aronofsky convierte la adicción en un ballet grotesco de sudor, píxeles y almas rotas. Una obra maestra que duele más que un mono de heroína.

Stanley Kubrick desmonta el género negro con un atraco que huele a gasolina y traición. 83 minutos de precisión quirúrgica, actores que sudan ambición y un final que sabe a ceniza. ¿Obra maestra o ejercicio de estilo frío? Aquí lo diseccionamos.

Una crítica corrosiva a la serie Goliat, donde la justicia es un juego de poder

Crítica demoledora sobre 'El Exorcista', clásico del terror con un toque ácido

Juanma Bajo Ulloa desentraña el trauma con cuchillos de carnicero y planos que huelen a moho y sangre seca. Claqueta Ácida disecciona su obra maestra macabra.

Una crítica corrosiva y nihilista de la película 'Obsesión' de Curry Barker

Crítica a la serie policial The Shield, con su mezcla de justicia y corrupción

Alberto San Juan protagoniza un desgarrador drama íntimo y psicológico sobre los dilemas morales de un sacerdote frente a los secretos oscuros de su congregación.

La noche puede ser muy oscura, pero 'The Night Of' lo es aún más

Análisis de la película Tiburón, dirigida por Steven Spielberg

Clint Eastwood se despide del cine con un western urbano que es un canto a la soledad y la redención

Una crítica acida y despiadada a 'Nebraska', la película de Alexander Payne

La iraní Marjane Satrapi nos lleva a una odisea de autoconocimiento y rebelión en un mundo de claroscuro

David Lynch y Mark Frost destripan el sueño americano en esta pesadilla surrealista donde el café sabe a sangre y los pasteles esconden secretos más oscuros que el infierno.

Una crítica demoledora y satírica de la serie The Americans

Un chef de alta cocina se une a un restaurante de su familia. ¿Puede el fuego de la pasión culinaria redimir el caos?

Una crítica demoledora sobre la película Toro Salvaje. ¿Qué te espera?

Crítica visceral de 'Animal Kingdom', donde la familia es un infierno

Clint Eastwood convierte un drama de boxeo en un funeral anticipado. Maggie Fitzgerald nos recuerda que el verdadero nocaut es la vida misma.

Crítica arrasadora de Bosch, la serie que nos hace querer más.

Una disección ácida de la obra de Kubrick, donde la bronca de la guerra se vuelve arte de cámara y humor negro institucional.

Análisis demoledor de la serie de terror que todos hablan.

Reseña de la aclamada película de Kristoffer Borgli producida por A24. Un viaje asfixiante, incómodo y brillante sobre el colapso mental de una pareja a punto de casarse.

Radio Silence firma un divertidísimo, sangriento e hiperbólico slasher de vampiros dentro de una mansión donde una bailarina de doce años es el monstruo.

Fabrice Du Welz reinterpreta el mito de los asesinos de corazones solitarios en un torbellino febril de celos, sumisión y sangre encabezado por Lola Dueñas.

Alexandre Aja conmocionó las pantallas mundiales con una carnicería rural sin concesiones, redefinida por un ritmo endiablado y un giro final que divide a la cinefilia seria.

Can Evrenol reinventa el horror otomano con un descenso literal a los infiernos, donde el gore surrealista y la mitología oscura se funden en una pesadilla imborrable.

Jeremy Saulnier reinventa el cine de venganza con un retrato seco, tenso y desesperantemente realista sobre las desastrosas consecuencias de la violencia.

S. Craig Zahler firma un thriller criminal y carcelario asombrosamente seco, pausado y brutal, con un Vince Vaughn mastodóntico e implacable.

Fabrice Du Welz debuta con una obra cumbre del cine transgresor europeo, un calvario neblinoso e incómodo que disecciona la soledad y la demencia rural.

Prano Bailey-Bond firma un fascinante viaje psicológico y metacinematográfico al corazón de la histeria censora británica de los años 80.

John Carpenter coge la novela homónima de Stephen King y la tunea para firmar una apabullante fábula sobre la obsesión adolescente, el rock and roll y un Plymouth Fury del 58 con celos enfermizos.

Alexandre Aja firma una montaña rusa de serie B inmaculada sobre una nadadora atrapada en un sótano inundado por un huracán de categoría 5 con caimanes gigantes de Florida.

Yorgos Lanthimos irrumpe en el cine mundial con una sátira de terror psicológico sobre un padre que mantiene a sus tres hijos aislados del mundo mediante palabras inventadas.

S. Craig Zahler firma un monumental y nihilista thriller neo-noir de asaltos, policías corruptos y violencia seca que dura casi tres horas de suspense.

Xavier Gens firma una de las películas más brutales, sucias y viscerales del cine europeo contemporáneo, mezclando disturbios sociales y canibalismo rural.

Jeremy Saulnier firma un thriller de supervivencia ultra-violento, tenso y claustrofóbico que encierra a una banda punk en una trampa mortal sin salida.

John Carpenter inventa las reglas del slasher moderno con un presupuesto ridículo, tres notas de piano y un asesino sin rostro que personifica el terror suburbano.

Ben Wheatley rueda en plena pandemia un viaje lisérgico y alucinante de folk horror, ciencia ficción y mutilación en los bosques profundos.

Fabrice Du Welz teje un thriller psicológico obsesivo, elegante e implacable ambientado en una mansión que esconde secretos creativos inconfesables.

Bustillo, Maury y la complicidad extrema de la época firman el 'home invasion' más sangriento, poético e implacable de la historia del cine.

Ben Wheatley mezcla el drama social de cocina británico con el cine de sicarios y el folk horror pagano más devastador del siglo XXI.

Damien Power entrega un survival salvaje y seco que desmonta el lirismo rural australiano para transformarlo en una cacería humana angustiosa y claustrofóbica.

Yorgos Lanthimos coge el mito clásico de Eurípides e inyecta una pesadilla clínica implacable, donde la culpa de un cirujano desata una maldición física insoportable.

Alexandre Aja coge la obra clásica de Wes Craven y la transforma en una salvaje, sangrienta e insoportable pesadilla de supervivencia desértica y canibalismo mutante.

Bustillo y Maury abandonan la brutalidad sucia de 'Inside' para parir un hermosísimo y perverso cuento de hadas gótico de vampirismo y decadencia.

Yorgos Lanthimos firma un deslumbrante, operístico e hipersexualizado delirio steampunk sobre la emancipación femenina más salvaje y divertida del cine contemporáneo.

John Carpenter une la teología religiosa con la física de partículas en una joya claustrofóbica y pesadillesca sobre un cilindro de líquido verde y el fin del mundo.

Thea Hvistendahl firma una bellísima, melancólica y dolorosa reinterpretación del mito zombi, centrada en el duelo y el desgarro existencial de la pérdida.

Rose Glass firma con A24 una de las óperas primas más deslumbrantes del horror psicológico moderno, explorando la delgada línea entre el éxtasis religioso y la psicosis clínica.

Ben Wheatley firma una negrísima, costumbrista y divertidísima comedia de asesinos en serie rurales que viajan en una caravana retro por Inglaterra.

Los hermanos Philippou debutan con un bombazo de terror de A24 asfixiante, físico e hiperrealista que reinventa el cine de posesiones para la era de TikTok.

Na Hong-jin irrumpe en el panorama internacional con un thriller criminal ultraviolento, asfixiante y realista que redefine el cine negro coreano.

Bryan Bertino firma una de las películas más oscuras, nihilistas y aterradoras del terror contemporáneo, donde el dolor de la pérdida abre paso al mal absoluto.

Sean Byrne regresa con un lienzo de horror auditivo y visual donde el arte extremo, las guitarras eléctricas y la posesión demoníaca colisionan.

John Carpenter firma un bellísimo homenaje a la literatura de terror clásico con una historia de espectros náuticos, faros costeros y secretos fundacionales manchados de sangre.

Yorgos Lanthimos debuta en inglés con una brillantísima sátira de humor negro sobre un hotel fascista donde los solteros deben encontrar pareja en 45 días o ser transformados en animales.

Sean Byrne irrumpe en el panorama del terror australiano con una joya de sadismo rosa y tensión asfixiante que redefine el torture porn.

Rob Jabbaz revienta el cine de infectados con un torrente de ultraviolencia destructiva y depravada que redefine los límites del gore contemporáneo.

Bustillo y Maury vuelven en 2024 con un thriller policíaco-gótico oscuro, sucio y asfixiante ambientado en los bosques profundos de Francia.

Bryan Bertino firma un clásico absoluto del suspenso minimalista, convirtiendo una cabaña aislada en un patíbulo de angustia implacable.

John Carpenter firma su mayor logro artístico en la Antártida, combinando la desconfianza nihilista de la Guerra Fría con los efectos prácticos más demenciales de la historia del cine.

Na Hong-jin firma una de las mayores obras maestras del terror del siglo XXI con un relato de chamanes, demonios y conspiración rural que destruye la razón.

Na Hong-jin duplica la apuesta por la violencia física, la desesperación humana y el ritmo frenético en una trágica epopeya criminal sin redención.

Fabrice Du Welz filma un descenso febril y sensorial al infierno del luto y la pérdida, ambientado en las entrañas de una jungla que devora la razón.

James Watkins debutó con un implacable y brutal thriller de supervivencia sobre la violencia de pandillas de adolescentes y el clasismo en la campiña inglesa.

Luca Guadagnino transforma el tenis en un deporte de altísima tensión erótica y psicológica en un vibrante duelo a tres bandas.

Crítica en profundidad del thriller conspiranoico definitivo de Brian De Palma. Analizamos la obsesión por el sonido, los trucos visuales del suspense y un final demoledor.

Julia Ducournau debutó en el largometraje con una salvaje y exquisita fábula caníbal sobre la madurez, las novatadas universitarias y los apetitos prohibidos.

Robert Eggers resucita el clásico inmortal del vampirismo con una sublime, tenebrosa y sudorosa sinfonía de sombras, ratas y obsesión carnal.

Robert Eggers encierra a Willem Dafoe y Robert Pattinson en una roca inhóspita para regalarnos un hipnótico delirio marítimo en blanco y negro.

Caye Casas debutó junto a Albert Pintó en una hilarante, cruel y negrísima farsa satírica donde Dios es un vagabundo enano que obliga a una familia disfuncional a elegir el fin del mundo.

Ari Aster irrumpió en la dirección de terror con un demoledor y perturbador ensayo sobre el duelo hereditario, la locura materna y la presencia del demonio Paimon.

Análisis corrosivo de 'Le Corbeau' (1943), el thriller psicológico de Henri-Georges Clouzot que disecciona el veneno de la delación en la Francia ocupada.