Item: The Deep House
Rating: 6
Author: Silvia Mordaz

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The Deep House (2021) es ese tipo de película que llega con la fanfarria de un "¡esto nunca se ha hecho antes!" y se va con el rabo entre las piernas, dejando tras de sí un rastro de promesas incumplidas y un olor a cloro rancio. Alexandre Bustillo y Julien Maury, esos dos franceses que se creen los herederos directos de Fulci y Bava por el mero hecho de filmar tripas y ojos reventados, se lanzaron a esta aventura submarina con la misma arrogancia con la que un influencer abre un paquete de unboxing. Y vaya si lo intentaron: una mansión gótica sumergida, fantasmas acuáticos, posesiones satánicas y un par de idiotas con cámaras GoPro. Suena a pesadilla húmeda de Lovecraft mezclada con el reality más cutre de YouTube, ¿verdad? Pues prepárate, porque el resultado final es como ver a un buzo intentando hacer parkour en un tanque de tiburones: impresionante técnicamente, pero con un guion que parece escrito en una servilleta de bar después de tres rondas de absenta.

**La premisa: cuando el urbex se encuentra con el infierno (y pierde)**

La trama de The Deep House es tan simple que hasta un algoritmo de TikTok podría haberla generado: dos influencers de pacotilla, Ben (James Jagger, sí, el hijo de Mick, porque el nepotismo no tiene límites ni siquiera en el terror submarino) y Tina (Camille Rowe, exmodelo reconvertida en actriz de terror francés, como si el salto fuera natural), viajan a un bosque perdido de Francia para explorar un sanatorio abandonado sumergido. Pero, oh sorpresa, el lugar está hasta los topes de turistas con selfie sticks, así que un lugareño con pinta de haber visto The Wicker Man demasiadas veces les ofrece llevarlos a "la casa de verdad", una mansión señorial del siglo XIX que yace intacta en las profundidades de un lago artificial. Equipados con trajes de buceo, drones acuáticos y una arrogancia del tamaño del Titanic, se sumergen... y descubren que la casa no solo está encantada, sino que parece sacada de un episodio de American Horror Story dirigido por un becario con resaca.

Aquí es donde la película podría haber sido brillante. La idea de una mansión gótica bajo el agua es tan ridícula como fascinante: los muebles flotando, los retratos cubiertos de algas, los pasillos oscuros donde la luz de las linternas se difumina en la turbiedad del agua... Es como si The Haunting of Hill House y The Abyss hubieran tenido un hijo bastardo en un motel de carretera. El problema es que, en lugar de explotar esta atmósfera única, Bustillo y Maury deciden que lo mejor es convertirla en un slasher acuático con posesiones demoníacas de saldo. Y así, lo que podría haber sido una exploración claustrofóbica y lenta del terror gótico se convierte en un festival de gritos, puertas que se cierran solas y un villano que parece sacado de un fan film de Insidious.

El milagro técnico: cuando el cine se ahoga en su propia ambición

Si hay algo que salva a The Deep House de ser un completo desastre es, irónicamente, el agua. La película es una proeza técnica de una complejidad absurda, y eso hay que reconocérselo. Rodar una película entera bajo el agua no es como filmar una secuencia de Piratas del Caribe: requiere actores que aguanten la respiración como si fueran apneístas olímpicos, buceadores profesionales manejando cámaras en condiciones de visibilidad nula, y un diseño de producción que logre que una mansión parezca realista en el fondo de un estanque. Jacques Ballard, el director de fotografía, merece una estatua en Cannes por su trabajo aquí. La manera en que captura la luz filtrándose a través del agua, los objetos flotando en cámara lenta, los rostros de los actores deformados por la presión... Es una pesadilla visual tan hipnótica que casi hace olvidar que estás viendo una película sobre dos youtubers gritando "¡Tina! ¡TINAAAAA!" cada dos por tres.

El plató acuático es una maravilla de ingeniería: la mansión, construida a escala real, parece sacada de un sueño febril de Edgar Allan Poe. Los detalles son impecables: los muebles antiguos cubiertos de musgo, los cuadros con rostros desfigurados por el tiempo, las escaleras que parecen conducir directamente al infierno. Es el tipo de diseño de producción que hace que películas como The Conjuring parezcan hechas con cartón piedra. Y sin embargo, todo este esfuerzo técnico se ve constantemente saboteado por un guion que parece escrito por alguien que confundió "terror gótico" con "terror de feria".

Los personajes: o cómo convertir a los protagonistas en los villanos de la película

Si hay algo que duele más que ver una gran premisa desperdiciada, es darse cuenta de que los protagonistas son tan insoportables que empiezas a desear que los fantasmas los maten cuanto antes. Ben y Tina no son personajes; son arquetipos de lo peor de la cultura influencer: narcisistas, imprudentes, obsesionados con los likes y con una capacidad de supervivencia similar a la de un pez fuera del agua. James Jagger hace de Ben como si estuviera interpretando a un bro de fraternidad en una película de terror de los 80: grita, gesticula y toma decisiones estúpidas con la misma naturalidad con la que respiraría si no estuviera bajo el agua. Camille Rowe, por su parte, intenta darle algo de profundidad a Tina, pero el guion se lo pone tan difícil que al final solo puede limitarse a poner cara de terror y repetir "¡Tenemos que salir de aquí!" como si fuera un mantra.

El problema no es solo que sean irritantes; es que su dinámica arruina cualquier posibilidad de tensión. En lugar de construir una relación creíble entre ellos, la película opta por convertirlos en caricaturas: Ben es el machito imprudente que no escucha a nadie, y Tina es la chica sensata que, por supuesto, acaba siendo poseída por un demonio porque el guion lo exige. Es como si los guionistas hubieran visto Open Water y Paranormal Activity y decidieran fusionarlos sin entender qué los hacía buenos por separado. Y así, lo que podría haber sido una exploración psicológica de dos personas atrapadas en una pesadilla se convierte en un reality show de terror donde los protagonistas no paran de gritar y grabarse con sus cámaras como si fueran vloggers en un parque de atracciones.

El terror: cuando los fantasmas huelen a naftalina

The Deep House tiene un problema fundamental: no sabe qué tipo de película quiere ser. ¿Es un thriller psicológico sobre dos personas atrapadas en un lugar claustrofóbico? ¿Es una película de fantasmas góticos? ¿Es un slasher acuático? La respuesta es un decepcionante "sí a todo, pero mal". La primera media hora es prometedora: la exploración de la mansión, el descubrimiento de los primeros indicios de que algo no va bien, la tensión de saber que el oxígeno se acaba... Es el tipo de suspense lento y atmosférico que recuerda a The Descent, pero con agua en lugar de cuevas. Pero en cuanto los fantasmas hacen su aparición, la película se desmorona como un castillo de naipes en un huracán.

Los espectros de The Deep House son tan genéricos que parecen sacados de un catálogo de Halloween Horror Nights: una niña poseída que flota como si estuviera en The Ring, un sacerdote satánico que parece salido de The Nun, y un montón de jump scares baratos que dependen más del volumen del sonido que de la construcción del terror. Es como si los directores hubieran visto todas las películas de terror de los últimos 20 años y decidieran copiar lo peor de cada una. Y lo peor es que, tras construir una atmósfera tan única y opresiva, el clímax se resuelve con un exorcismo tan predecible que podrías adivinarlo a los cinco minutos de metraje.

El sonido: cuando el silencio es más aterrador que los gritos

Si hay algo que funciona a medias en The Deep House es su diseño sonoro. El agua distorsiona el sonido de una manera fascinante: los gritos de los personajes suenan ahogados, como si vinieran de muy lejos, y el silencio absoluto de las profundidades crea una sensación de aislamiento que es genuinamente aterradora. Es una lástima que la banda sonora de Raphaël Gesqua no esté a la altura. En lugar de complementar la atmósfera, opta por los típicos stings de terror (esos violines estridentes que avisan de que "¡ALGO VA A SALTAR!") y una partitura que oscila entre lo olvidable y lo irritante.

El verdadero problema, sin embargo, es el diálogo. Ben y Tina pasan la película gritándose el nombre del otro como si estuvieran en un partido de fútbol bajo el agua. "¡TINA! ¡TINAAAAA!", "¡BEN! ¡NOOOO!". Es tan repetitivo y molesto que en algún momento deseas que los fantasmas los maten solo para que se callen. Y no hablemos de los monólogos del sacerdote satánico, que suenan como si los hubiera escrito un adolescente después de ver The Exorcist por primera vez.

**Comparaciones cinéfilas: lo que The Deep House podría haber sido (y no fue)**

Para entender lo que The Deep House desperdicia, basta con mirar a sus referentes. Podría haber sido The Descent bajo el agua: un thriller claustrofóbico sobre la supervivencia y el terror psicológico. Podría haber sido The Others con un giro acuático: una historia de fantasmas góticos con un final impactante. Incluso podría haber sido Jaws, pero con una mansión en lugar de un tiburón. En cambio, acaba siendo un híbrido entre Paranormal Activity y Open Water, con un toque de The Conjuring para darle un poco de prestigio.

Hay destellos de lo que podría haber sido: la escena en la que Tina explora sola la mansión y descubre los cuerpos flotantes de los antiguos habitantes es genuinamente inquietante. El problema es que estos momentos son tan escasos que acaban ahogados (nunca mejor dicho) por el resto de la película. Es como si los directores hubieran tenido miedo de confiar en su propia premisa y hubieran decidido cargarla de clichés para "asegurar" el éxito.

Conclusión: una película que se hunde por su propio peso

The Deep House es el perfecto ejemplo de cómo una gran idea puede arruinarse por un guion perezoso, unos personajes insoportables y una falta de ambición narrativa. Es una película que merece puntos por su audacia técnica y su diseño de producción, pero que pierde todos los demás por su incapacidad para desarrollar una historia que esté a la altura de su premisa. Es como ver a un atleta olímpico tropezar en la línea de meta: sabes que ha hecho algo increíble, pero no puedes evitar sentir que ha desperdiciado su potencial.

Bustillo y Maury demostraron con À l'intérieur (2007) que saben cómo crear tensión y terror con recursos limitados. Aquí, sin embargo, parecen haber confundido "ambición" con "exceso de presupuesto", y el resultado es una película que se ahoga en su propia grandilocuencia. No es una película mala, pero es una decepción con mérito: una que te deja con la sensación de que, si hubieran invertido la mitad del tiempo en el guion que en el plató acuático, estaríamos hablando de una obra maestra del terror moderno.

Lo mejor

La proeza técnica: Rodar una película entera bajo el agua es un logro tan absurdo y ambicioso que merece un aplauso, aunque solo sea por el esfuerzo físico de los actores.
La atmósfera inicial: La primera media hora, con esa exploración silenciosa de la mansión sumergida, es tan hipnótica que casi hace olvidar lo que viene después.

Lo peor

Ben, el protagonista: James Jagger interpreta al influencer* más irritante de la historia del cine, y eso es decir mucho.

El guion: Después de una premisa tan original, el desarrollo es tan predecible que parece escrito por un algoritmo de Netflix.

El Veredicto de Claqueta Ácida (6/10)

The Deep House es como un buzo con un traje de lujo y un tanque de oxígeno vacío: impresionante a primera vista, pero incapaz de mantenerse a flote cuando más importa. Bustillo y Maury han creado una pesadilla visual que, lamentablemente, se ahoga en su propio mar de clichés y personajes insoportables. Es una película que merece respeto por su ambición, pero que te dejará con la sensación de que, al final, lo único que flotaba era el ego de sus creadores. Si buscas terror original, quédate en la superficie. Si quieres ver a dos youtubers gritando bajo el agua, aquí tienes tu película. 🧜‍♂️💀